Un hughenot

Un hughenot de ziua Sfântului Bartolomeu
Descriere generală
Artistsir John Everett Millais
Datare1852
Materialeulei pe pânză
Genartă de gen  Modificați la Wikidata
Dimensiuni92,71 × 64,13 cm
Amplasarecolecție privată
Colecție  Modificați la Wikidata
Curent artisticPrerafaeliții  Modificați la Wikidata
Modifică date / text Consultați documentația formatului

Un hughenot, de ziua Sfântului Bartolomeu, refuzând să se apere de pericol prin purtarea unui semn romano-catolic (1852) este o pictură de John Everett Millais. Titlu lung este, de obicei abreviat Un hughenot sau Un hughenot de ziua Sfântului Bartolomeu.

Acesta descrie o pereche de tineri îndrăgostiți într-o îmbrățișare. Subiectului familiar îi este dat o întorsătură dramatică pentru că „îmbrățișarea” este de fapt o încercare a fetei de a-l face pe iubitul ei să poarte o banderolă albă, declarându-și credința față de romano-catolicism. Tânărul trage ușor banderola cu aceeași mână cu care o îmbrățișează pe fată. Incidentul se referă la masacrul din ziua Sfântului Bartolomeu din anul 1572, când protestanții francezi (hughenoți) au fost masacrați în Paris, ceea ce a dus la alte masacre în alte părți din Franța. Un număr mic de protestanți au evadat din oraș purtând banderole albe.

Millais planificase inițial să descrie iubiți, dar a fost convins de colegul său pre-rafaelit William Holman Hunt că subiectul era prea banal. După ce a văzut opera lui Giacomo Meyerbeer Les Huguenots, care spune povestea masacrului, Millais a adaptat pictura pentru a se referi la eveniment. În operă personajul Valentine, încearcă, de asemenea fără succes, să îl convingă pe iubitul ei Raoul să poarte banderola.[1] Alegerea unui subiect pro-protestante era, de asemenea, semnificativ întrucât pre-rafaeliții fuseseră anterior atacați pentru presupusele lor simpatii pentru Mișcarea Oxford și pentru catolicism.[2]

Unele dintre flori prezentate în scenă se poate să fi fost alese din cauza interesului contemporan în așa-numiteul limbaj al florilor. Clopoțeii albaștrii din stânga, de exemplu, pot reprezenta credința și statornicia.

Tabloul a fost expus împreună cu Ofelia în 1852, și a contribuit la schimbarea atitudinii față de pre-rafaeliți. Tom Taylor a scris o recenzie extrem de pozitivă în Punch. Pictura a fost reprodusă ca o gravură, care a devenit astfel primul mare succes al lui Millais. Ca urmare Millais a continuat să realizeze o serie de alte picturi pe teme similare.

Referințe

  1. ^ Alastair Grieve, The Pre-Raphaelite Brotherhood and the Anglican High Church, "The Burlington Magazine", Vol. 111, No. 794 (May, 1969), pp. 292+294-295


v  d  m
John Everett Millais
Picturi
Isabella (1849)  · Christos în casa părinților săi (1849-1850)  · Ferdinand ispitit de Ariel (1850)  · Mariana (1851)  · Întoarcerea porumbelului la arcă (1851)  · Un hughenot (1852)  · Ofelia (1851-1852)  · Ordinul de eliberare (1852)  · Regalistul proscris, 1651 (1853)  · John Ruskin (1853-1854)  · Salvarea (1855)  · Frunziș de toamnă (1856)  · Fata oarbă (1856)  · Pacea încheiată (1856)  · Un vis al trecutului:Sir Isumbras la vad (1857)  · Valea odihnei (1858-1859)  · The Black Brunswicker (1860)  · Esther (1865)  · Vanessa (1868)  · Victory O Lord! (1871)  · Copilăria lui Raleigh (1870)  · Pasajul de nord-vest (1874)  · Pasiunea dominantă (1885)  · Baloane (1886)